Portrait
Par touches et réserves.
Mon parcours, un chemin
Imaginative et entraînante, j'ai toujours aimé créer… sous des formes diverses. Formée à l'architecture, j'ai pratiqué très tôt le modèle vivant, la couture et l'aquarelle. Ce qui m'anime : faire dialoguer des domaines et des techniques qui semblent a priori séparés.
Ce chemin n'a rien eu de linéaire. J'ai longtemps donné la priorité à autre chose : j'étais bloquée par l'idée de ne pas atteindre tout de suite la perfection, je manquais de disponibilité, de temps, de place, et je n'avais jamais le bon matériel. J'attendais de recevoir la permission de mon entourage…
Interpellée par une réflexion de ma fille, le déclic pour m'y mettre vraiment a été de me l'autoriser, de me dire que c'était vital.
À 40 ans, j'ai découvert le modelage du grès à l'atelier Terres à Vivre auprès d'Anne-Jeanne Pinot Gaufroy, pédagogue généreuse et artiste pétillante. Avec un sentiment de joie profonde, j'y ai appris à prendre le temps « d'investir une œuvre ».
Par la suite, je me suis inscrite aux Beaux-Arts de Versailles, dont je suis diplômée. Je conçois des installations in situ, en dialogue avec l'esprit du lieu, guidée par la devise de Mies van der Rohe, « less is more » (« moins, c'est plus »). Je retiens l'essentiel pour que l'espace et mon monde intérieur se répondent.
Poursuivant mes recherches, j'ai découvert la créativité en lisant des auteurs comme Julia Cameron, Elizabeth Gilbert, Pascal Deru et Guy Aznar. Cela m'a fait avancer. J'ai alors expérimenté la force du collectif en ouvrant plusieurs cercles de créativité.
« Less is more — moins, c'est plus. »
Mies van der Rohe
Rencontres & terrains
J'aime inventer des événements qui rassemblent des dizaines de personnes, familles ou amis, autour de jeux, de repas, de sketchs.
J'interviens régulièrement auprès de personnes en situation de handicap, en cours particulier de peinture, en ESAT ou dans des associations.
Dans ces lieux, j'admire l'humour, la spontanéité, l'inventivité, l'attention à l'autre. Je prépare ces interventions avec soin pour proposer une consigne simple, claire et entraînante et pour pouvoir m'adapter à l'imprévu.
Ce qui m'inspire
« En devenant des êtres créatifs, nos vies deviennent des œuvres d'art. »
— Librement inspiré de Julia CameronLe partage & le collectif
J'aime les échanges, le partage, les rencontres, la joie, l'humour. J'aime être inspirée par les autres et inspirer de nouvelles idées.
La terre & le tissu
J'aime la matière, son toucher, son odeur, la terre et le tissu surtout. Je donne forme à un monde intérieur fait de volcans et de douceur.
Transparence & blancs
J'aime la couleur, mais je choisis souvent la transparence et les blancs. Ils me permettent de ne pas tout dire et laissent la lumière se révéler.
For intérieur & monde
Mon travail, nourri d'une longue maturation, se tient à la frontière entre le for intérieur et le tumulte du monde, entre ce que l'on retient et ce qui déborde.
Quelques découvertes sur ma route d'artiste créative
Créer commence par un élan.
Composer un bouquet ou un joli plat coloré, écrire quelques lignes sur un coin de table, recevoir un encouragement… Juste commencer ouvre la porte.
Notre monde intérieur est sans limite.
Il est mille fois plus vaste qu'on ne l'imagine. Nos rêves et nos rencontres en révèlent la lumière par éclats.
La création sublime les émotions.
Une émotion, heureuse ou difficile, peut nourrir une œuvre, et il en ressort toujours la joie d'avoir créé.
La créativité permet la rencontre.
Elle nous relie au meilleur de nous-mêmes et des autres.
La créativité invente des passages.
Lorsque la logique et l'habitude sont dans l'impasse, elle fait éclore des solutions nouvelles, surprenantes, inattendues.
Et si vous vous autorisiez à créer ?
Une étincelle pour démarrer, un bouquet pour partager, une étoile pour avancer. Sans niveau requis.